"¡Admitámoslo... todos quisiéramos tocar como El!"(hablando del gran saxo tenor, Stan Getz)
Comulgando con los dioses de la música! Blog del programa radial "En el Nombre del JAZZ" que se emite los días Domingo de 19 a 21, en la FM 90.3 Mhz, Radio Comunitaria NAMUN TU, Conducción y musicalización: KOLOR FRANCO Operación Técnica: PLUTARCO
martes
Breve Historia del JAZZ
El Jazz es, ante todo, improvisación, vida, expresividad, evolución constante. El verdadero Jazz se encuentra en el Mississippi, brota de las manos del pianista de un bar de Storyville, o en medio de los hombres de una banda de músicos que tocan para acallar la violencia de un ajuste de cuentas en Chicago. El Jazz es tambien la voz de un clarinete que exalta la vida, y es tambien una plegaria a Dios.
La historia del jazz es una de las mas originales de la música. Sus personajes y estilos, su fuerte individualismo, la hacen enormemente atractiva, y aunque algunas tendencias exijan una alta preparación por parte de los aficionados, es sobre todo música para escuchar con los pies.
-El Jazz perdurará, mientras la gente lo escuche con los pies y no con la cabeza-. dijo hace tiempo el director de orquesta norteamericano John Philip Sousa.Y fué así durante los años 30, con las bandas de New Orleans- Buddy Bolden - o con las de los hombres de Austin High en los bares ilegales de Chicago. Se tocaba música para que la gente bailara.
A partir de los 40, el público comenzó a escuchar Jazz con la cabeza en vez de con los pies.Pero es que las nuevas formas - Bebop, Cool, Free -dejaron de lado el ritmo para atraer el intelecto, y como consecuencia a reducidos grupos de vanguardia. A pesar de todo y contradiciendo los malos augurios de Sousa, el Jazz perdura y el público lo sigue con extraordinario entusiasmo.¿Cual es su secreto?: Su gran vitalidad.
( continuará)
lunes
Mr. Jazz, Louis Armstrong.
Duke Ellington, dijo “si hay un auténtico Mr. Jazz, éste es sin duda Louis Armstrong”.
SACHTMO ( apodado así por su gran boca) , nació el 4 de julio de 1900 en New Orleáns (Louisiana) en el seno de una familia muy pobre y en uno de los barrios marginales de aquélla ciudad. Sin antecedentes musicales en su familia, su interés por este arte se germina oyendo tocar en su ciudad natal las célebres bandas neorleanesas que desfilan habitualmente por las avenidas de la ciudad. Su primer contacto con la música tuvo lugar en un reformatorio para niños abandonados cuando es admitido por buena conducta en la banda del reformatorio. Allí aconsejado por el director musical de la misma, Peter Davis, opta por la trompeta entre otros otros instrumentos.Cuando en 1914 sale del reformatorio, empieza a trabajar en los cabarets de Storyville, donde estaban concentrados todos los locales nocturnos de la ciudad, y allí conoce al cornetista, King Oliver. En 1918, con una bien ganada reputación como cornetista, es contratado por el director de orquesta, Kid Ory. Poco tiempo después, es Fate Marable, quien se fija en él para que se incorpore a su prestigiosa banda que actúa diariamente en los barcos de vapor que navegan por el Mississippi. En 1922, llega su gran oportunidad: King Oliver lo llama para que se incorpore a su "Creole Jazz Band" en Chicago. Allí comienza su apoteósica carrera. Graba sus primeros discos y su fama llega a oídos del mismísimo, Fletcher Henderson, el mejor director de orquesta negro del momento, quien le ofrece un contrato para que se una a su banda. En sólo un año, revoluciona el estilo y la forma de tocar de sus compañeros y graba con las mejores cantantes de blues de la época, entre otras con la gran, Bessie Smith.
Deja la banda de Fletcher, y entre 1925 y 1928, inicia uno de los capítulos mas trascendentales de la historia del jazz. Forma sus dos propios grupos, primero los "Hot Five" y luego los "Hot Seven" y las grabaciones de aquellos años constituyen la semilla germinal de todo el jazz que hoy conocemos. Son diecisiete años al frente de grandes formaciones. Viaja a Europa por primera vez en 1932, vuelve en 1934 consiguiendo un espectacular éxito en Paris. Hollywood lo reclama y aparece en numerosas películas de desigual calidad. A mediados de los años cuarenta, forma su celebérrimo grupo: "All Stars" con el trombonista, Jack Teagarden, el clarinetista, Barney Bigard, el pianista, Earl Hines, el baterista, "Big Sid" Catlett, y el contrabajista, Arvell Shaw. Con ellos, Louis Armstrong se presenta el 13 de agosto de 1947 en el club: "Billy Berg's" de Los Ángeles y esa nueva etapa, se prolongaría hasta el final de su vida. Grabó innumerables discos, ofreció magníficos conciertos, sus músicos se renovaban sin que la calidad del grupo se resquebrajara, y el mundo entero escuchó a Louis Armstrong llevar su sempiterna sonrisa por los cinco continentes hasta que dos días después de celebrar su 71 cumpleaños, el corazón le dejó de funcionar. Falleció en su casa de Corona (New York) el 6 de julio de 1971.
Fuente: http://www.apoloybaco.com/
viernes
Bela Fleck, 4 y 5 de Noviembre en el Gran Rex
Fleck es uno de los grandes innovadores del jazz y la música contemporánea y fue el artista que sacó al banjo de los estilos tradicionales para incursionar en el mundo del jazz.
Conforman el combo: Fleck en banjos, guitarras, mandolinas, sintetizadores; Jeff Coffin en saxos, clarinetes y flauta; Victor Wooten en bajo y cello, y Future Man en batería.
Desde su formación en 1989, las interminables giras de The Flecktones han despertado la atención de los medios que han destacado la complicidad de sus músicos: Fleck, el bajista Victor Wooten, el percusionista Future Man y -a partir de 1997- el saxofonista Jeff Coffin.
Famosos por sus giras de 200 conciertos al año, llegaron a un público de más de 500 mil personas sólo en 2001. Grabaron su primer álbum "The Flecktones" en 1990 y han sido nominados 21 veces a los premios Grammy.
Ganaron su último premio en la entrega de 2007 como Best Contemporary Jazz Album por su trabajo "The Hidden Land".
A menudo considerado como el primer intérprete de banjo del mundo, Fleck, creó una mezcla original y rompedora de géneros de bluegrass, jazz y pop que le han hecho cosechar la aclamación popular, premios y público. Nativo de New York City, Béla (le debe su nombre a la admiración de su padre, también músico, por el compositor Béla Bartok) tomó el banjo a la edad de 15 años, maravillado por la interpretación que con este instrumento hacían del bluegrass Flatt & Scruggs.Empezó experimentando con bebop en el instituto. En 1982 pasó a formar parte de la banda de bluegrass New Glass Revival, donde se hizo un nombre en el mundo del country-bluegrass.
Al mismo tiempo comenzaba a trabajar en una serie de álbumes como solista, que incluían el innovador "Drive" (1988), "Tales From The Acoustic Planet" (1994) y "The Bluegrass Sessions - Tales From The Acoustic Planet Vol.2" (1999).
Béla Fleck, prácticamente ha reinventado la imagen y el sonido del banjo en una interesante carrera como intérprete -tanto en vivo como en estudio- que lo ha llevado por todo el mapa musical, tanto con The Flecktones como en una amplia gama de proyectos en solitario y colaboraciones.
Fuente:
Conforman el combo: Fleck en banjos, guitarras, mandolinas, sintetizadores; Jeff Coffin en saxos, clarinetes y flauta; Victor Wooten en bajo y cello, y Future Man en batería.
Desde su formación en 1989, las interminables giras de The Flecktones han despertado la atención de los medios que han destacado la complicidad de sus músicos: Fleck, el bajista Victor Wooten, el percusionista Future Man y -a partir de 1997- el saxofonista Jeff Coffin.
Famosos por sus giras de 200 conciertos al año, llegaron a un público de más de 500 mil personas sólo en 2001. Grabaron su primer álbum "The Flecktones" en 1990 y han sido nominados 21 veces a los premios Grammy.
Ganaron su último premio en la entrega de 2007 como Best Contemporary Jazz Album por su trabajo "The Hidden Land".
A menudo considerado como el primer intérprete de banjo del mundo, Fleck, creó una mezcla original y rompedora de géneros de bluegrass, jazz y pop que le han hecho cosechar la aclamación popular, premios y público. Nativo de New York City, Béla (le debe su nombre a la admiración de su padre, también músico, por el compositor Béla Bartok) tomó el banjo a la edad de 15 años, maravillado por la interpretación que con este instrumento hacían del bluegrass Flatt & Scruggs.Empezó experimentando con bebop en el instituto. En 1982 pasó a formar parte de la banda de bluegrass New Glass Revival, donde se hizo un nombre en el mundo del country-bluegrass.
Al mismo tiempo comenzaba a trabajar en una serie de álbumes como solista, que incluían el innovador "Drive" (1988), "Tales From The Acoustic Planet" (1994) y "The Bluegrass Sessions - Tales From The Acoustic Planet Vol.2" (1999).
Béla Fleck, prácticamente ha reinventado la imagen y el sonido del banjo en una interesante carrera como intérprete -tanto en vivo como en estudio- que lo ha llevado por todo el mapa musical, tanto con The Flecktones como en una amplia gama de proyectos en solitario y colaboraciones.
Fuente:
De jazz y vino...
"En el nombre del Jazz" ... ...un programa de radio donde se combinan como en un maridaje, el placer de escuchar todo lo referente al Jazz y otras tendencias de la música, con información de sus referentes, biografías y discografía y el placer de conocer de vinos, "...bendito caldo capaz de hacer despertar todos los sentidos del hombre!"( como dice nuestro amigo Antonio, de Apolo y Baco),
Cada domingo a la tarde durante dos horas, nos disponemos junto al oyente a comulgar con los dioses del jazz y del vino ,como una manera agradable y amena de anticiparnos a una nueva semana de trabajo, obligaciones y compromisos que, a veces, nos distraen de las buenas cosas que nos brinda la vida!
No va a cambiar la radiofonía, pero te va a hacer pasar un buen rato!!
"En el Nombre del JAZZ"
En este blog vamos a ir presentando Musicos, biografías, estilos, elementos y comentarios de la expresión musical mas importante del Siglo 20: "El Jazz"
Con comentarios del programa radial del mismo nombre que se emite una vez por semana en FM NAMUN TU, en el 90.3 del dial Zapalino
con lo mejor del JAZZ y la música contemporanea.
Casi toda la música que nos rodea, proviene del Jazz; entonces, vale la pena que en este espacio y en el de la radio nos dediquemos a El...
esperamos aportes , datos y cualquier cosa que les parezca de interes para los jazzistas.
Bienvenidos!!!
Kolor
Con comentarios del programa radial del mismo nombre que se emite una vez por semana en FM NAMUN TU, en el 90.3 del dial Zapalino
con lo mejor del JAZZ y la música contemporanea.
Casi toda la música que nos rodea, proviene del Jazz; entonces, vale la pena que en este espacio y en el de la radio nos dediquemos a El...
esperamos aportes , datos y cualquier cosa que les parezca de interes para los jazzistas.
Bienvenidos!!!
Kolor
jueves
Proximamente "En el nombre del JAZZ"
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